RÉFLÉCHIR
Andrea Szilasi
Vernissage le 15 janvier, 2026
McBride Contemporain est fière de présenter Réfléchir, la seconde exposition individuelle d’Andrea Szilasi à la galerie. À travers une nouvelle série de collages composés de lettres et de chiffres en vinyle, l’artiste explore les structures visuelles qui façonnent notre compréhension du monde et poursuit sa réflexion sur la nature même de l’image photographique.
Apposés sur des pages de livres d’occasion d’architecture ou de design, des caractères alphanumériques en vinyle sont étirés, déchirés et découpés, puis réassemblés en formes et en lignes dans l’espace architectural. Ces éléments sont reconnaissables comme des structures fondamentales de notre monde : les lettres forment des mots pour exprimer des idées, les chiffres établissent des séquences et des systèmes, et l’architecture délimite les espaces dans lesquels nos corps se déplacent. En fragmentant et en accumulant ces signes sur la surface photographique, Szilasi perturbe la logique ordonnée du langage et de l’espace construit. Ces interventions, appliquées de manière intuitive, donnent lieu à des compositions où les repères visuels se dissolvent, révélant une surface active, malléable, presque sculpturale.
Entre la série de petits collages, deux grandes impressions attirent le regard. Après une observation attentive, on découvre la surface lisse du vinyle numérisé, qui joue à nouveau avec notre perception de l’espace pictural. Dans Screen, des strates d’information flottent comme un voile obscurcissant la composition architecturale, alors que dans Fragmented, l’image apparaît morcelée, tel un souvenir auquel on n’aurait plus accès.
Ce désir, sans cesse reconduit, d’entrer dans l’espace photographique et d’en faire ressurgir l’état mental qui a mené à sa création, nourrit la pratique de Szilasi depuis des années. Réfléchir réactive cette démarche avec une intensité renouvelée. Le titre de l’exposition exprime à la fois l’acte de penser et la mise en forme d’une idée, tout en évoquant le phénomène de la réflexion lumineuse, à l’origine de l’image photographique. Or, Szilasi cherche à aller au-delà de cette surface afin d’en révéler les couches invisibles de mémoire et de signification. Par le collage, elle matérialise cette tension entre profondeur et planéité, créant un espace visuel sublogique, presque onirique, où scintillent à la surface perception, souvenir et langage.
Née à Montréal, où elle vit et travaille, Andrea Szilasi détient une maîtrise en photographie de l’Université Concordia ainsi qu’un baccalauréat ès arts en études cinématographiques et en langues et littératures françaises de l’Université de Toronto. Dès les années 1990, elle se démarque par une approche expérimentale de la photographie, explorant à la fois ses propriétés matérielles et la représentation du corps humain. Son travail a été inclus dans plusieurs initiatives marquantes de l’histoire de l’art canadien, dont Femmes artistes du XXe siècle au Québec, une publication du Musée national des beaux-arts du Québec, ainsi que le Musée virtuel de la photographie québécoise, un projet du Centre VOX. Les œuvres de Szilasi ont été présentées dans le cadre d’expositions muséales commissariées à partir des collections permanentes, notamment au Musée d’art contemporain de Montréal, au Musée des beaux-arts de Montréal et au Musée national des beaux-arts du Québec. Son travail fait également partie de la collection du Musée des beaux-arts du Canada.