Rebecca Munce

Rebecca Munce crée des mondes se situant à l’intersection de la fantaisie et de la psyché quotidienne, oscillant entre le spirituel et le terrestre. En développant une palette de couleurs qui lui est propre, l’artiste utilise celles-ci comme marqueurs de nouveaux univers, plus précisément pour indiquer différentes réalités alternatives où les lois terrestres non seulement se dissolvent, mais se rencontrent et s’entrechoquent. Par le biais de couches de couleurs appliquées sur support d’aluminium, l’artiste trace les lignes dans la peinture à l’huile encore humide, une technique réductrice de dessin que Munce explore avec assiduité depuis plusieurs années.

Chaque nouvelle œuvre vient enrichir l’univers de l’artiste, qui développe des mythologies complexes entre humains et créatures mythiques. Les archétypes humains qu’elle utilise, tels que le soldat ou l’explorateur, se voient confrontés à leur propre mortalité face aux entités divines qu’ils rencontrent, reflétant une résonance universelle face aux questions existentielles. Les bordures florales, les clôtures en fer et les arènes en pierre fonctionnent comme des outils de composition pour contenir ces récits, semblables à des cercles magiques protecteurs ou à des terrains de jeu. Les pierres et cailloux qui relient les différents événements deviennent des motifs récurrents, évoquant le potentiel d’éclatement ou la réorganisation d’une structure antérieure. En évoluant continuellement selon leur propre logique fantastique, ces espaces célestes engagent le spectateur, le renvoyant à sa propre condition humaine.

Rebecca Munce vit et travaille à Montréal. Elle est titulaire d'un BFA de l'Université York et d'un MFA de l'Université Concordia. Munce a participé à de nombreuses expositions au Canada, aux États-Unis, en Italie et au Japon. Plus récemment, les œuvres de l'artiste ont été présentées dans le cadre d'expositions individuelles et de groupe à la Maison de la culture NDG (Montréal, 2024), McBride Contemporain (Montréal, 2024), Canopy Studio (New York, 2024), Centre d'art DRAC à Drummondville (2022), Spring/Break (New York, 2021), Centre Clark (Montréal, 2021), McBride Contemporain (Montréal, 2020), Galerie Stewart Hall (Montréal, 2019), Galerie FOFA (Montréal, 2018) et Galerie Momozono (Tokyo, 2018). Les entretiens et critiques publiés notables incluent Peggy (2023), Esse arts+opinions (2022) et ArtMaze (2021, 2020). Les œuvres de Munce font partie des collections de la Banque Scotia, de la Banque Royale du Canada et de la Collection Desjardins.