Rebecca Munce

Rebecca Munce est une artiste dont le travail se situe à l'intersection de la fantaisie et de la psyché quotidienne. Son processus créatif débute d'une intention d'explorer une réalité alternative, un espace où les lois terrestres s'effondrent. Ces mondes sont inscrits dans la matière toujours mouillée de la peinture à l'huile, révélant les images qui contruise une mythologie qui lui est propre. Les archétypes du soldat se retrouvent confrontés à leur propre mortalité dans ces espaces où ils interagissent avec des corps divins. Des bordures florales, des clôtures en fer et des arènes en pierre sont utilisées pour contenir ces récits, un peu comme un cercle magique ou un terrain de jeu. De cette manière, ses images cherchent à délimiter tout en préservant un folklore interne, qui s'appuie toujours sur sa propre logique fantastique. 

Rebecca Munce vit et travaille à Montréal. Elle est titulaire d'un BFA de l'Université York et d'un MFA de l'Université Concordia. Munce a participé à de nombreuses expositions au Canada, aux États-Unis, en Italie et au Japon. Plus récemment, les œuvres de l'artiste ont été présentées dans le cadre d'expositions individuelles et de groupe au centre d'art DRAC à Drummondville (2022), Spring/Break (New York, 2021), Centre Clark (Montréal, 2021), McBride Contemporain (Montréal, 2020), Galerie Stewart Hall (Montréal, 2019), Galerie FOFA (Montréal, 2018) et Galerie Momozono (Tokyo, 2018). Ses œuvres font partie des collections de la Banque Scotia, de la Banque Royale du Canada, de la Collection Desjardins et de la Collection Majudia. Depuis 2024, Munce participe au programme Canopy, un programme de mentorat réservé à un nombre restreint d’artistes et organisé par le NYC Crit Club à Brooklyn, NY. Ce programme sera suivi d’une exposition de groupe présentée à New York.